Lifestyle

Is het kopiƫren van Iemands creatieve werk een misdaad of een compliment?

Als aquarellist en kunstenaar van glaskralen ben ik in de loop der jaren op veel discussiefora voor kunstdiscussies geweest. Minstens één keer per jaar komt het onderwerp kopiëren naar voren, meestal omdat een kunstenaar heeft geconstateerd dat zijn werk op de een of andere manier is gecompromitteerd.

Ik ben ervan overtuigd dat we allemaal kopiëren. Ik bedoel, wat is origineel eigenlijk? Toch is er een enorm verschil tussen een volledige kopie en het gebruiken van een afbeelding of een idee als springplank voor uw eigen versie.

Mijn specifieke kunst is het maken van handgemaakte glazen kralen. Ik werk ze al meer dan 10 jaar. Ik ben een professional geworden, gewoon door jarenlang onder mijn riem.

Ik ben dol op subtiliteiten met kleur en patroon. Ik kijk graag naar mooiere schoonheid en ik hoop dat mijn glasparels er bij mensen op aandringen dat te doen. Als je het genre zou categoriseren, dan denk ik dat ik me graag zou willen vestigen onder Organics.

Hoewel dat duidt op vrije vorm en gebrek aan ontwerp, denk ik dat mijn kralen mijn eigen 'stempel' op hen hebben en mij is verteld dat mijn werk identificeerbaar is. Mijn stijl is tamelijk veilig voor de kopieerapparaten die er zijn. Mijn werk komt van mijn ziel; mijn talent - indien aanwezig - ligt in kleurencombinaties en textuurcombinaties.

Krediet waar krediet verschuldigd is

Je zou kunnen zeggen, het is een kraal. Wat is er om te 'kopiëren'? Je hebt gelijk, de ronde kraal is niet, voor zover ik weet, onder enig copyright. Toch heeft ieder van ons zijn eigen stijl. Sommige veel verder dan alleen 'organische' maar zeer specifieke ontwerpen.

Enkele jaren geleden was er een prachtige glaskunstenaar die glas begon te winden op haar doorn in de vorm van een zeepaardje - een zeer gedetailleerd zeepaardje. Ze begon met haar eigen getrokken en gedraaide staaf van verschillende kleuren glas die gebruikt kon worden als de ruggengraat van haar paard, en het ging van daar.

Zeer fantasierijk, het was een soort. Het was als geen andere zeepaardrups die onze groep glasbewerkers ooit eerder had gezien. Het kostte vaardigheid en geduld en dus was het niet gemakkelijk voor de gemiddelde glaskunstenaar om te kopiëren.

Ze begon vrij hoge prijzen per kraal te vragen en gedurende een aantal jaren was ze de koningin van dit soort kralen.

Helaas was het slechts een kwestie van tijd totdat iemand anders een gelijkenis bespioneerde - hetzelfde. Het was een zeepaardje kraal die niet is gemaakt door de originele artiest. Het was in alle opzichten een kopie, tot aan het specifieke twistontwerp dat de rug van de kraal detailleerde. Het was in feite dit detail dat het uniek maakte.

Een deel van mij was woedend voor mijn mede-ambachtsman die dit ontwerp had ontwikkeld door haar eigen lange uren van toewijding, geduld en behendigheid. Maar toen begon ik mezelf in de schoenen van de andere kunstenaar te plaatsen.

Ze was nieuw, ze leerde het ambacht gewoon. Ze onderging ook uren geduld en oefening om haar vaardigheden te verbeteren. Het was niet moeilijk om dit soort kraal te maken.

Deze tweede kunstenaar verkocht ze echter en omdat ze zelf wist dat ze niet 'zo goed' waren als het origineel, bood ze ze voor minder geld aan. Ze onderbrak de originele kunstenaar met haar eigen ontwerp.

De 'misdaad' was in dit geval niet alleen dat ze naar de letter kopieerde, maar op geen enkele manier niets nieuws of anders aan het aanbieden was. Het was dat ze ze verkocht en het ontwerp niet aan de originele kunstenaar gaf - een eenvoudige vriendelijkheid in de kunstwereld die vaak over het hoofd wordt gezien.

Moeten we het opgeven met behulp van sociale media?

Hoe gebruiken we sociale media als een middel om kunst te verkopen zonder het risico te lopen dat ons werk wordt gekopieerd? Het is eenvoudig, dat kan niet. Als het je geest tot rust brengt, kun je je auteursrechtsymbool over het gezicht van de afbeelding plaatsen.

Het trieste feit is dat iedereen met een photoshop-vaardigheden in staat zal zijn om het symbool te verwijderen en uw afbeelding voor hun eigen doeleinden te gebruiken als dat hun bedoeling is. Nadat u die foto van uw werk hebt geüpload, heeft die afbeelding niet langer uw controle.

Kunstenaars die andere artiesten copycateren riskeren hun eigen geschenken. Ze vertrouwen op iemand anders om het harde werk te doen. Dat harde werk is precies wat nodig is om ware kunst te creëren die spreekt van de ziel tot de ziel.

Kunst, of het nu is gemaakt met verf, klei, glas of andere materialen, is letterlijk, het onuitsprekelijke, vertaald in fysiek, met lijn, verf en kleur. Naar mijn mening is elke kopie leeg van die ziel en is het slechts een holle replica zonder betekenis.

Maak je kunst, plaats je kunst en verspil geen tijd aan het zorgen dat je gekopieerd wordt. Als het zou gebeuren, neem het dan als een groot compliment en blijf leren, groeien en sneller rennen.

Jazzmuzikant Louis Armstrong zei het het beste: "Veel katten kopiëren de Mona Lisa, maar mensen staan ā€‹ā€‹nog steeds in de rij om het origineel te zien."

Als u een artiest of schrijver bent, heeft u dan ervaring met het kopiëren van uw werk door iemand? Denk je dat het kopiëren van iemands idee een misdaad of een compliment is? Deel hieronder je gedachten en ervaringen!

Deborah's glaskralen en sieraden zijn over de hele wereld verkocht. Haar sieraden bevinden zich in galerieën in zowel Canada als de Verenigde Staten. Werk kan worden bekeken op haar website http://www.deborahjlambson.com. Trots op haar sterke Canadese roots woonden Deborah en haar man 7 jaar lang in het buitenland. Ze genoten van uitgebreide reizen en het ervaren van verschillende culturen. Ze woont nu in El Paso, Texas.

Populaire Berichten

Categorie Lifestyle, Volgende Artikel

Hoe het delen van een passie voor sieraden kan leiden tot een geweldige vriendschap na 60
Lifestyle

Hoe het delen van een passie voor sieraden kan leiden tot een geweldige vriendschap na 60

Relaties zijn altijd erg belangrijk voor me geweest, zowel in mijn bedrijf als in mijn persoonlijke leven. Een aspect van consulting dat ik echt mis, is om mijn klanten te leren kennen. Helaas, als eigenaar van een online boetiek, vind ik het werken in zo'n anonieme omgeving moeilijk. Hoewel ik probeer in contact te komen met elke nieuwe klant door een persoonlijke e-mail te sturen om de bestelling te bevestigen en om erachter te komen hoe de persoon mijn website heeft gevonden, reageert niet ie
Lees Verder
Christie Brinkley, 64, is heet aan het roken in langbenige outfit
Lifestyle

Christie Brinkley, 64, is heet aan het roken in langbenige outfit

Het model stapte in het weekend uit in de langbenige outfit. Bron: Getty Christie Brinkley is geen onbekende in het tonen van een beetje been. Brinkley, wiens beroemde figuur haar naar het sterrendom katapulteerde in de jaren 1980, toonde haar figuur in een oogverblindende Zimmerman-jurk tijdens het bijwonen van het 7e jaarlijkse St. Barth Hamptons Gala in New York in het weekend.
Lees Verder
Hoe onze relaties met onze thuissteden veranderen - One Boomer's Take on New York
Lifestyle

Hoe onze relaties met onze thuissteden veranderen - One Boomer's Take on New York

Toen ik bij MTV werkte, merkte een mede senior executive op: "Werken voor MTV is net als trouwen met een heel heet model dat je niet met haar laat slapen." Ik wist niet zeker wat dat op dat moment betekende. Nu zou ik kunnen zeggen dat het naar New York verwijst. Degenen van ons die NY naar huis hebben geroepen, zeggen dat het 'onze stad' is. De realiteit is dat het bestaat met of zonder ons.
Lees Verder